«El silencio es muy peligroso, deberíamos poder decir lo que pensamos sin que nos amenacen con no volver a trabajar jamás». La frase la pronunció Susan Sarandon hace unos meses en España con motivo del discurso de agradecimiento por el Goya de honor que la Academia de Cine le entregó. Este domingo en Venecia ha vuelto a insistir. Lo ha hecho no tanto con motivo de la película que presentaba, sino a pesar de ella, o al lado de ella, o gracias a ella. Como se quiera. «Últimamente me han retirado de algunos proyectos porque hay agencias que siguen diciéndole a la gente que no me contrate«, ha comentado en el Lido como si de una continuación de lo pronunciado en febrero en Barcelona se tratara. «Pero así son las cosas. Creo, eso sí, que fuera de mi país, soy bienvenida», ha concluido.
La actriz presenta en el Festival de Cine de Venecia ‘The Echo Chamber’, el último guion firmado por Bernardo Bertolucci dirigido por Andrea Pallaoro
«El silencio es muy peligroso, deberíamos poder decir lo que pensamos sin que nos amenacen con no volver a trabajar jamás». La frase la pronunció Susan Sarandon hace unos meses en España con motivo del discurso de agradecimiento por el Goya de honor que la Academia de Cine le entregó. Este domingo en Venecia ha vuelto a insistir. Lo ha hecho no tanto con motivo de la película que presentaba, sino a pesar de ella, o al lado de ella, o gracias a ella. Como se quiera. «Últimamente me han retirado de algunos proyectos porque hay agencias que siguen diciéndole a la gente que no me contrate«, ha comentado en el Lido como si de una continuación de lo pronunciado en febrero en Barcelona se tratara. «Pero así son las cosas. Creo, eso sí, que fuera de mi país, soy bienvenida», ha concluido.
The Echo Chamber es una historia de amor y dolor. El italiano Andrea Pallaoro hace suyo el último de los guiones firmado por Bernardo Bertolucci para reconstruir la relación de pasión y dependencia, de sexo y charlas con vino, de presencia y ausencia, de libertad y simple esclavitud entre los personajes interpretados por Luca Marinelli y Alicia Vikander. El primero es productor de música y la segunda enfermera. El primero sufre y la segunda calma. Y en medio, Susan Sarandon que da vida a una cantante con gesto y apostura de mito eterno; en el cine y en la canción. Ella es una mujer viuda y sola que poco a poco aprende a servirse del sufrimiento para crear, que es como se calma, que no se cura, una herida de las insondables.
Sarandon ha manifestado este domingo que le habían advertido a Pallaoro que no trabajara con ella por las consecuencias, malas, que podría acerrear para él y para la propia película de cara a su distribución en su país, un país, según comentó, «donde el lobby sionista aún tiene mucha fuerza». «Por ello le agradezco a Andrea que no hiciera caso de mis advertencias«, ha añadido.
Recuérdese, en 2023 la ganadora del Oscar por Pena de muerte (1995) fue despedida por su agencia tras unos comentarios que hizo en una manifestación propalestina. Y a principios de este año, cuando lo de los Goya, declaró sentirse marginada por la industria por pedir un alto el fuego en Gaza. Así las cosas, preguntada en la rueda de prensa del Festival de Venecia si, pese a todo, creía que algo estaba cambiando en Estados Unidos, decidió llevarse ligeramente la contraria a sí misma y mostrarse mínimamente optimista: «Creo que, pese a todo, la narrativa ha cambiado por completo en cuanto a la relevancia histórica de Palestina y los vínculos de los sionistas con Estados Unidos y nuestra política. Eso ha sido una gran revelación para la gente. Nadie entiende realmente por qué estamos dando tanto dinero a Israel», ha dicho. Y ha continuado: «Ha habido un cambio en la opinión pública, pero aún existen puestos en mi industria ocupados por sionistas que no han suavizado sus sentimientos hacia mí». Y dicho lo cual, concluyó: «Pero encontré a mi familia, encontré a mi gente. Y estoy bien».
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